从作曲到编曲，到混音入门

sumizome 发表于 2019-11-06 23:32:12
编辑于 2019-11-06 23:32:12

一、作曲
      1.什么是作曲
      2.作曲需要哪些基础知识
      3.作曲需要哪些软件和设备

二丶编曲
      1.什么是编曲
      2.编曲需要哪些基础知识
      3.编曲需要哪些设备和软件
      4.新手编曲时经常忽略的细节
      5.进阶编曲的练习的技巧

三、混音
      1.什么是混音
      2.混音需要哪些基础知识
      3.混音需要的软硬件
      4.新人经常忽视的混音问题
              ①为什么耳机听的很清楚外放声音却很糊
              ②为什么我不论怎么提响度，曲子都没有商业曲级别的响度
              ③为什么我的鼓总是被其他声音淹没
      5.母带相关
      6.提升混音母带技术的练习方式
        
作曲:
1.什么是作曲:
作曲是编曲的基础，为了保证一个有质量的编曲，就必须有一个良好的作曲。作曲是指运用基本乐理、和声学、复调、配器法、曲式结构的技术理论体系并以记谱的形式，将整首曲子的旋律，节拍，以及和声记录，将整首曲子的情感基调和雏形奠定下来。
2.作曲需要哪些知识：
以学院派作曲系为例，作曲专业的曲师，通常都系统的学过乐理，和声以及音乐史，对作曲有自己的见解，不同时期的作曲风格也大相径庭，在当今流行电子乐兴起的时代，不同风格的歌曲对作曲的要求往往不同。古典乐和交响乐写作是对乐理以及和声基础要求最高的，他通常需要作曲人有大量的作曲经验，以及丰富的听歌经验，这种作曲方式下通常作曲人几乎就把编曲的事情干完了，所以很少有非学院派的人士往古典交响乐发展。流行乐对乐理及和声基础没有这么严格，对于和声，他通常要求不是很高以至于很多流行歌的和声进行都大同小异。对于电子乐，有些电子乐甚至没有和声概念，这些音乐由音效和手法来撑起整个框架，以至于有些电子音乐人可能并没有深入学习过乐理知识，也可以做出优秀的电子音乐，但是这已经不在作曲的范畴了。
3.作曲需要哪些设备和软件：
单纯的作曲，传统作曲方式是用钢琴以及纸笔来记录音符，这也是传统作曲家最常用的作曲方式。现代科技进步，许多软件已经可以支持midi信号输入，常用的打谱软件有诸如西贝柳斯，也有曲师直接使用daw软件配合midi键盘进行midi音符作曲，随着科技的发展，作曲需要的设备门槛将越来越低。

编曲:
1.什么是编曲:
在作曲完成后，编曲人考虑的就是如何将这首曲子做成一个可以发行的完成版歌曲。编曲人将考虑整首曲子的段落结构，主歌，副歌，前奏，高潮，间奏，尾奏还有期间的衔接手法。都是编曲人需要详细考虑的，编曲往往更注重的是音响效果，和要运用到的乐器，当把所有乐器和整首歌曲的结构编配好后，演奏者就可以在编曲者的指导下开始录制每一个乐器的音频了，最后做成一首歌的基本demo，并整理好各个分轨，交给后期混音。
2.编曲需要哪些基础知识：
编曲通常也需要一定的乐理基础，并且一个编曲人肯定也是会作曲的。在作曲的基础上，通常一首歌为了展现出编曲者的风格，往往会加上一些其他乐器，诸如弦乐，电吉他，甚至民族乐器等等。在遇到大型的编曲工程时，往往不止一个编曲人进行编曲，他可能会分为弦乐写作，吉他写作等等，因此如果是仅有一人进行编曲，编曲者通常都要具备自己写作乐器的相关基础知识。编曲人通常还要有一定的混音理念，因为编曲和混音是分不开的，编曲人在整理demo分轨时就要不断地调整电平，所以编曲人往往要统筹兼顾三个方面的工作。
3.编曲需要哪些设备和软件：
在科技的进步下，越来越多的乐器已经抛弃了传统演奏录音的方法，而是直接在daw里面使用软音源进行midi编曲，这为歌曲创作的门槛降低了许多。在目前流行的音乐工作室或者小型的录音棚是一个很好的设备参考的地方。下面来说说现代编曲必不可少的硬件设备：①电脑，②监听耳机，监听音响，③声卡。在进阶的基础上可以再考虑加入④midi键盘，⑤录音设备及乐器。编曲软件每年都在不断地更新，也有越来越多的vocal音源正在取代传统歌姬例如vocaloid和一些康泰克的vocal音源，目前流行使用的编曲软件daw，全名音频工作站，流行的有①cubase ②FL Studio ③Studio One ④Logic ⑤Sonar ⑥Live。当然光有宿主软件还不够，我们还需要一些音源才能进行编曲，通常流行编曲的四大件必须要有的音源是①钢琴②吉他③贝斯④架子鼓，还必须要使用一些合成器或者插件来对音色塑型，还有一些fx环境音响。诸如常见合成器serum，Massive，混响插件，失真插件，均衡器（eq）插件等，这也涉及到了一部分混音知识。
 4.新手编曲会忽略的问题:
    ①无论是用哪个daw或者做什么风格的音乐，表情总是新手容易忽视的内容。新手最不会的是如何画表情，什么乐器该画表情。这里可以了解一下cc控制器和软音源设置的学习。主要原因是新手不够了解软音源和宿主的cc控制器。
    ②新手往往忽视配器的摆位和电平的控制，虽然只是完成demo，但是基础的配器声像摆位摆位还是必须要完成的
    ③新手往往会忽略效果器的使用，要达到一个效果，使用各种第三方效果器是不可缺少的。刚编曲的新手往往还没熟悉乐器，效果器就又是一大难关，关于效果器的具体用法，可以在新手了解完编曲知识后，再在混音方面深入学习。
5.进阶编曲的练习技巧：
    在对编曲有了一定了解后，新手也能操作普通的四大件或者简单的电音了。但是对比商业编曲还是有很大区别，不论从作曲还是编曲还是混音角度。而扒带是一个最好的学习和进步的过程，新手多做扒带，往往就能更深入了解大师是如何编曲的。扒带就像一个弹簧，你可以突然跳的很高，看到大师水平的内容，但是你又会掉回来，还在自己的水平之中编曲。但这个过程是不断进步的，你跳的次数越多，你的水平就会不断提升。扒带同时还可以练习视唱练耳，不断磨练自己的听音能力。
	
三、混音
       1.什么是混音：混音的概念起源上个世纪，简称mix。是把多种来源的声音，整合至一个立体音轨（Stereo）或单音音轨（Mono）中。这些原始声音信号，来源可能分别来自不同的乐器、人声或管弦乐，收录自现场演奏（live）或录音室内。混音属于音频处理的后期工作之一，在录音棚中它也是录音师的工作之一。在混音的过程中，混音师会将每一个原始信号的频率、动态、音质、定位、残响和声场单独进行调整，让各音轨最佳化，之后再叠加于最终成品上。这种处理方式，能制作出一般听众在现场录音时不能听到之层次分明的完美效果。一首歌曲如果没有混音，那就失去了灵魂，他会大大提高歌曲的听感质量，并且在任何设备播放都会有很好的效果。
    2.混音需要哪些基础知识：混音也需要了解一定的乐器知识和编曲知识。但是混音师往往需要了解得更多的是物理声学，在处理各种音频的时候，混音师最常遇到的还是处理音频的各种频段和波形的动态。最接近我们混音知识的应该就是高中物理学的声学和简谐运动了。
     3.混音需要的软硬件：和编曲一样，①声卡，②监听耳机监听音响，是必不可少的。专业的录音棚会有专门的混音台，硬件效果器。具体的效果器会在下面提及。需要的软件除了daw，还有Au也可以混音。但是效果器是必不可少的，下面列出基础的效果器①均衡器(Eq)，处理音频的各个频段，进行衰减或提升。 ②压缩器（dynamic）控制音频的动态，减小音频的起伏 ③混响（reverb），塑造音频空间感，如大厅效果和室内效果。 ④延迟（delay），塑造音频的立体感，原理其实就是复读机。 ⑤失真（distortion）控制谐波量，使声音更有力量。 ⑥和声（chorus），制作假和声。⑦限制器（limiter）提高音频响度，达到商业曲标准。 普通的个人混音，一般都使用软效果器，在daw里进行混音。录音棚一般都会有专门的硬件效果器，且往往价格昂贵，所以混音和母带的价格往往会很高。
4.新人混音经常忽视的问题：
   ①为什么耳机听的很清楚外放声音却很糊：在混音时首先需要考虑一个问题，硬大软小，把daw声音放很小，把声卡的耳放拉大，可以有效率的进行混音。再者，新手往往会忽略低频的起伏，往往低频没有压实，会导致外放时，贝斯声音过大，整个音乐听起来会很恶心。再者是由于监听耳机可以更清楚的听到每一个乐器，而外放往往是单声道的。所以在混音时要时常切换监听设备和音量，进行比对。
    ②为什么我不论怎么提响度，曲子都没有商业曲级别的响度：其中一个原因可能就是混音没做好。混音中如果把电平平衡好了，其实就做好了七成了。再者是查看自己的限制器是否有问题，用响度检测器查看自己的曲子是否达到了标准响度。最后可以尝试挂两个限制器，可能会有更好的效果
③为什么我的鼓总是被其他声音淹没：鼓组是混音中最难处理的了。流行的鼓组通常可能会有20个轨道，在混鼓组之前，通常都要给他们做一个bus路由。再在bus上提第一个响度，这样可以让鼓更响。再者，适当捏一下鼓的音头，可以让鼓更具有力量。鼓被淹没的原因还有就是混音时没注意设备和音量的切换，切换设备时要保证你的鼓一定是能被清晰的听到动次打次的节奏的。
 5.母带相关：母带是音乐制作的最后一个环境，也是最复杂的。它涉及到各种昂贵的硬件，这也导致现在很多电脑音乐制作人可能不会接触到他，而电脑音乐人接触的更多的可能是臭氧8(Ozone 8)的软件母带制作，软件母带通常更为简单，但是和硬件制作还是差很远。因为真正的母带师，是用硬件将歌曲刻录到光盘中，制作成专辑的形式发行的，俗称唱片。所以现在大部分电脑音乐制作人 可能并不会真正接触母带工程。
 6.提升混音母带技术的练习方式：新人在发现了自己的问题后，想进步还是比较困难的。这个时候可以去网上找一些分轨素材混音和原版歌曲对比，尽量做成原版歌曲的混音风格。然而，在没有专业混音培训的学习下，混音确实很难进步，目前网上的混音网课都只有一定的入门水平可供学习。真正想系统的培训混音技术，还是得在线下找专门的培训机构，和老师面对面进行混音交流才能有稳步的提升。

总结:要做成一首曲子，先要有作曲制作和声旋律节奏框架，再用编曲知识进行段落结构，配器编配。最后在录音完成后由后期处理分轨混音和母带。这是目前网络上数字专辑发行的一般流程。

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